{"id":5979,"date":"2023-03-31T17:56:34","date_gmt":"2023-03-31T15:56:34","guid":{"rendered":"https:\/\/www.quittenbaum.de\/?p=5979"},"modified":"2023-04-03T16:26:20","modified_gmt":"2023-04-03T14:26:20","slug":"emile-galle-alchemist-des-art-nouveau","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.quittenbaum.de\/de\/emile-galle-alchemist-des-art-nouveau\/","title":{"rendered":"Emile Gall\u00e9 – Alchemist des Art Nouveau"},"content":{"rendered":"\n
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Emile Gall\u00e9 – Alchemist des Art Nouveau<\/p>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n

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Selten kann man ein so gro\u00dfes Spektrum von Arbeiten Emile Gall\u00e9s im Rahmen einer Auktion bewundern. Die etwa 40 Vasen, die zu Lebzeiten Gall\u00e9s entstanden, stammen aus drei deutschen und \u00f6sterreichischen Privatsammlungen. Es wird die stilistische und technische Vielfalt des Oeuvre Gall\u00e9s beinahe vollst\u00e4ndig dokumentiert und seine Motivwelt eindrucksvoll und ausf\u00fchrlich gezeigt. \u00dcberfangtechniken und Marqueterien, Einschl\u00fcsse von Folien, Oxiden und anderen Materialien, die so genannte Patinage, ebenso Aufschmelzungen von Cabochons und Spinnen, um die Techniken im hei\u00dfem Zustand zu nennen. Diverse Schnitttechniken, wie Gravur oder Martel\u00e9 und \u00c4tzungen, Emailbemalungen, um die Techniken im kalten Zustand zu nennen. Historistische Motive, die geheimnisvolle Welt des Symbolismus, der Japonismus und Gall\u00e9s Liebe zur Pflanzenwelt bestimmen die Darstellungen auf Gall\u00e9s Arbeiten. All dies kann man an den Gef\u00e4\u00dfen, die in der Zeit um 1878 bis kurz vor Gall\u00e9s Tod 1904 entstanden, bewundern.<\/p>\n\n\n\n

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Noch lange vor der Bl\u00fcte des Jugendstils entstanden die fr\u00fchesten Arbeiten der Auktion. Um 1878 schuf er die kleine Vase aus farblosem Glas \u201aChasse‘ (\u20ac 1.600 – 1.800). Zu jener Zeit favorisierte Gall\u00e9 das farblose Glas. Es nimmt Bezug auf Arbeiten aus fr\u00fcheren Epochen, die in Bergkristall gefertigt wurden. Die in Nadel\u00e4tzung gezeichnete Jagdszenerie zeigt einen J\u00e4ger in modischer Kleidung des 18. Jahrhunderts. Die gravierten Voluten und Palmetten und ebenso die emaillierten R\u00e4nder nehmen den Renaissance-Stil auf. Arbeiten dieser Art d\u00fcrften auch auf der Pariser Weltausstellung von 1878 gezeigt worden sein, als Emile Gall\u00e9 sich erstmals ausschlie\u00dflich mit eigenen Kunstwerken und nicht mit denen der v\u00e4terlichen Keramik-Produktion pr\u00e4sentierte. Auf dieser Weltausstellung zeigte Gall\u00e9 auch das so genannte \u201aClair de Lune\u2018-Glas, ein blasses, leicht opaleszent bl\u00e4ulich oder gr\u00fcnlich schimmerndes \u00dcberfangglas. Auf der Auktion wird eine kleine Vase dieser Art mit emaillierten Schnecken f\u00fcr \u20ac 1.800 – 2.400 sowie eine bl\u00e4uliche Vase in der selben Technik mit zwei Fr\u00f6schen und einer Libelle angeboten (\u20ac 1.500 – 2.500).<\/p>\n\n\t<\/div>\n\n\n\n

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Emile Gall\u00e9, Nancy<\/strong>
Seltene ‚Clair de Lune‘-Vase ‚Grenouilles, Libellule‘, 1880er Jahre<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\t<\/div>\n\n<\/div>\n\n\n\n
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Die in der zweiten H\u00e4lfte der 1880er Jahre entstandene Vase ‚Epis de bl\u00e9 et Insectes‘ zeigt sich bereits mit deutlichen Ankl\u00e4ngen des Jugendstils. Die Farbpalette ist noch zur\u00fcckhaltend, der Grundton im \u201aClair de Lune\u2018-Gr\u00fcn schimmernd, der Dekor ist mit seinen Weizen\u00e4hren und verschiedenen Insekten im naturalistisch japonistischen Stil, der f\u00fcr die Entwicklung des Jugendstil so wichtig war. Die aufw\u00e4ndig hochge\u00e4tzte und emailbemalte Vase mit Schmetterlingen und K\u00e4fern ist auf \u20ac 2.000 – 2.500 gesch\u00e4tzt.<\/p>\n\n\n\n

Um 1890 schuf Emile Gall\u00e9 den Henkelkrug \u2019Sceau de Salomon\u2019. Die Form entspricht der eines eingerollten Blattes, der Dekor ist teils plastisch, mit aufgelegten B\u00e4ndern als Bl\u00fctenst\u00e4ngel und emaillierten Bl\u00fcten, Beeren und Bl\u00e4ttern des Salomonssiegel. Der auf \u20ac 3.500 – 4.500 taxierte Krug ist eine fr\u00fche puristische Arbeit des K\u00fcnstlers und pr\u00e4gend f\u00fcr die Epoche des Jugendstils. Hier wird auch bereits Gall\u00e9s besondere Liebe zu Pflanzen mit narkotischer oder toxischer Wirkung sichtbar.<\/p>\n\n\n\n

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Emile Gall\u00e9, Nancy<\/strong>
Stangenvase ‚Erable en automne avec toile d’araign\u00e9e‘, 1894<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\t<\/div>\n\n\n\n
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Aus dem Jahr 1894 stammen zwei Vasen in der Auktion, die beide symbolistischen Charakter besitzen. Die knapp 50 cm hohe Stangenvase ‚Erable en automne avec toile d\u2019araign\u00e9e\u2018 zeigt eine gro\u00dfe plastisch applizierte Spinne in ihrem Netz inmitten von leuchtend roten Bl\u00e4ttern des herbstlichen Weinlaubs (\u20ac 5.000 – 6.000). In Form eines Nashorn-Sto\u00dfzahnes schuf Gall\u00e9 eine Vase, die ebenfalls mit Weinlaub dekoriert ist und dies in n\u00e4chtlicher Stimmung zeigt (\u20ac 5.000 – 6.000).<\/p>\n\n\n\n

Gall\u00e9 bediente sich bei besonderen Arbeiten gerne der symbolistisch-mystischen Motivpalette. Er besa\u00df eine gro\u00dfe Allgemeinbildung, besonders, was die Literatur anging, war politisch engagiert und ein Experte in der Welt der Botanik. Die Auswahl der Tiere und Pflanzen sowie der dargestellten Jahres-, Tageszeiten und Witterungen war niemals zuf\u00e4llig. Ganz offensichtlich sind diese Verbindungen bei der Verwendung von Spinnen, Flederm\u00e4usen oder Nachfaltern, oder bei den floralen Motiven Gift- und Heilpflanzen, Pflanzen mit berauschender Wirkung, Nachtschattengew\u00e4chse oder erotisch konnotierte Gew\u00e4chse zu erkennen. Dass diese Arbeiten bei Sammlern besonders hoch im Kurs stehen, liegt auf der Hand.<\/p>\n\n\t<\/div>\n\n<\/div>\n\n\n\n

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Ende der 1890er Jahre schuf Gall\u00e9 zwei Vasen in gleicher Farbpalette, die ebenfalls in der Auktion angeboten werden. 1897\/98 entstand die flache Marqueterie-Henkelvase \u201aColchiques\u2018 in Bernstein und Violett (\u20ac 3.500 – 4.500). Die Marqueterie-Technik ist eine \u00e4u\u00dferst aufw\u00e4ndige und demzufolge bei Sammlern sehr gefragte Technik. Hierbei werden farbige Glaspl\u00e4ttchen auf den Korpus aufgewalzt. Hier muss mit gr\u00f6\u00dftem technischen K\u00f6nnen und Sorgfalt vorgegangen werden, da die aufgebrachten Pl\u00e4ttchen in ihrer Form kaum ver\u00e4ndert werden k\u00f6nnen, sobald sie auf dem Glask\u00f6rper haften.
Bei gut gelungenen St\u00fccken ist die Wirkung viel st\u00e4rker als durch Schnitt oder \u00c4tzung herausgearbeitete Motive. Bei der kleinen Vase sind eine violette und eine bernsteinfarbene Herbstzeitlosenbl\u00fcte zu sehen, die in dunstiger Stimmung inmitten von streifig verzogenen violetten B\u00e4ndern stehen. Die dunstig-herbstliche Stimmung wird noch durch winzige eingeschmolzene \u201aVerunreinigungen\u2018 verursacht, die sich als blasig-wolkige Zwischenschicht darstellen und von Gall\u00e9 als \u201aPatinage\u2018 bezeichnet wurde. Die dargestellte Herbstzeitlose gilt aufgrund ihrer sp\u00e4ten Bl\u00fcte als Symbol der Verg\u00e4nglichkeit, das in ihr enthaltene Colchicin besitzt eine Heilwirkung bei geringer Dosierung, ist jedoch, bei h\u00f6herer Dosierung, t\u00f6dlich.<\/p>\n\n\n\n

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Emile Gall\u00e9, Nancy<\/strong>
Krug ‚Sceau de Salomon‘, um 1890<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Emile Gall\u00e9, Nancy<\/strong>
Pokalvase ‚Pissenlit‘, 1898<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Emile Gall\u00e9, Nancy
Kleine historisierende Vase ‚Chasse‘, um 1878<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Emile Gall\u00e9, Nancy<\/strong>
Vase ‚Cattleya‘, um 1900<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Emile Gall\u00e9, Nancy<\/strong>
Kleine Vase ‚Epis de bl\u00e9 et Insectes‘, 1884-89<\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n

Eine Vase mit dem geschnittenen Orchideen-Motiv der Cattleya zeigt sich in der gleichen Farbpalette und wurde von Gall\u00e9 um 1900 geschaffen (\u20ac 6.000 – 7.000). Technisch sehr vielseitig wurde die Vase mit Folieneinschl\u00fcssen und ebenfalls mit einer sch\u00f6nen \u201aPatinage\u2018 versehen. Die gesamte Oberfl\u00e4che ist aufw\u00e4ndig geschnitten. Die Deutlichkeit der erotischen Konnotation des Motivs wird klar, wenn man bedenkt, dass Marcel Proust in seiner wenig sp\u00e4ter erschienenen Romanfolge \u201aAuf der Suche nach der verlorenen Zeit\u2018 \u201aCattley spielen\u2018 als erotisches Codewort zwischen den Protagonisten verwendete.<\/p>\n\n\n\n

1898 entwickelte Emile Gall\u00e9 eine weitere Technik der Oberfl\u00e4chenbehandlung, die er als \u201aPatine\u2018 bezeichnete. Gall\u00e9 machte sich dabei eine durch Verunreinigungen im Glasofen entstehende oberfl\u00e4chliche Mattierung zunutze, die man normalerweise bei der Glasherstellung vermeiden m\u00f6chte. Im kontrollierten Verfahren schuf er eine matt schimmernde, leicht strukturierte und irisierte Oberfl\u00e4che. Im Falle der Pokalvase \u201aPissenlit\u2018 ist dieser Effekt nur partiell, wohl mithilfe von Schablonen, auf der Oberfl\u00e4che angebracht. Lediglich die runden, als Pusteblume bezeichneten Fruchtst\u00e4nde werden in dieser Technik zum Leben erweckt (\u20ac 2.000 – 2.500).<\/p>\n\n\n\n

Entdecken Sie die Vielfalt dieser und der vielen anderen Kunstwerke aus der Zeit des Jugendstils und des Art D\u00e9co w\u00e4hrend der Vorbesichtigung zur Auktion vom 18. bis 22. Mai und seien Sie bei der Auktion am 23. Mai im Saal, im Internet oder am Telefon mit dabei!<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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